电影经济新版图

◎ 戴运（上海电影股份有限公司总经理）：

      “电影+”是做加法,“新版图”是重画坐标

今天的主题是“电影经济新版图”，“电影+”是做加法，“新版图”是重画坐标。电影版图往上，是内容与IP；往外，是场景与城市；往里，是技术与算力。电影还是中心，但它已经不是一个封闭的行业，而是一个开放的接口，连接消费、体验与意义，连接银幕、街巷和人心。

一是守正。内容是新版图的底图。无论传播方式怎么改变，“内容为王”的黄金定律没有变，影院依然是人与人深度共情的场所。好作品急不得，匠心就是慢下来——这是新版图上唯一不能挪动的坐标。

二是创新。横轴是场景，纵轴是IP。今天的好影院，不只提供播放功能，更要成为可进入、可停留、可分享的场景。这几年我们践行“一院一品、一店一策”，把影院场景的主责主业做深的同时，向园区场景和跨场景融合延伸。纵轴是IP。今天定义产品，其实是定义一种“气味相投”——观众不再只是买一个完成品，而是借它表达自己。

三是求变。让AI成为新版图的新边界。在这一轮的变革里，上影做了三件事，一是建底座，靠智慧产业社区建成全国首个影视行业专属算力池与数字资产库；二是做内容，走通了从原创IP的AI原生制作到主流平台上线的完整链路；三是搭平台，与抖音、即梦AI火山引擎等平台合作。

◎ 陈印（中共宁波市委宣传部副部长）：

      价格做减法布局做加法，打造全域化影视产业版图

作为全国首批“电影+”消费综合试点城市，宁波市在推进电影发展中，一直在思考：除了传统功能外，电影还能为城市发展和百姓生活带来什么？

一是在价格上做减法，通过发放消费补贴、设置潮汐时段的低价专场、开展惠民放映等方式，持续降低观影的门槛。

二是在布局上做加法，推动扎根大型社区产业园区，持续完善县域乡镇的“电影+”服务布局，努力将观影半径缩短至15分钟生活圈，打造让群众在家门口就能观影的影院布局。

三是优化场景，把城市空间变成可沉浸、可打卡、可停留的光影场景。宁波提出“全城是片场”，四季都可创作，依托多处外景资源，串联多场景区域，打造多条“跟着电影游宁波”的打卡线路，推动影视取景地成为常态旅游地，把拍摄场景转化为文旅体验场景。

四是做强产业链。目前，宁波已形成“一城两园多基地”的全域化影视产业版图，聚集5000余家影视相关企业，外景资源设置配套设施，后期服务体系日趋完善，但产业链的短板依然明显。内容生产、后期制作、高端人才等环节偏弱，中小影视主体抗风险能力不强，长三角协同的深度还需进一步深化。

◎ 孙德顺（之江电影集团有限公司副总经理、

   浙江时代电影院线股份有限公司董事长、总经理）：

      未来影院的目标定位是以电影院文化为核心的社交空间

对未来影院的目标定位是以电影院文化为核心的新视听、数智文娱、社交空间，通过技术引领、空间复用、模式创新三大路径，最终形成兼具技术标准、场景范式和运营模板的影院转型标杆案例。影院改革重塑工程的首个项目“伍笛坞”已在杭州开业。

伍笛坞的九大空间各具特色、可复用多种场景：既有搭载25.8米宽LED电影屏的商业影厅，利用LED自发光高亮度的特性摆脱封闭暗场的依赖，配合专业舞台灯光、音响、电动伸缩座椅等前沿技术，在放电影和做活动之间无缝切换。也有取消传统起坡结构的，配置了弧形LED屏、专业演艺舞台和智能灯光系统，可体验电影主题音乐演出、脱口秀；通过电动伸缩座椅将影厅变成平整的黑匣空间，举办音乐节、街舞比赛等活动；还有集书咖、自习室、办公场景于一体的文化空间，配备CTX电影屏、可切换观影、K歌、游戏、观赛等模式的多元空间。

项目开业后，在国庆假期利用九大特色空间举办了各类活动35场，吸引客流超过5.7万人。10月5日，单日票房冲到全国第一名，非票房收入占比近30%。

◎ 汪忆岚（中国电影资料馆〈中国电影艺术研究中心〉

   电影产业研究部副主任）：

      电影经济生态的灵魂在于对电影的热爱

电影经济分为三个层面：核心是电影制作、发行、放映，第二层是核心产业对上下游产业的带动，第三层是对消费的辐射影响。

电影通过长叙事、人物塑造、综合视听体验形成情感认同和银幕世界，为带动衍生商品、旅游和主题体验等消费提供了基础。发展电影经济，需要以优质内容创造需求，以专业协作拓展产品与服务，并建立合理的收益回流机制支持后续创作。

电影经济生态的灵魂，在于对电影的热爱，这份热爱体现在对电影作品的理解与尊重中，也蕴藏在吃住行游购娱的消费数据里，体现在人们因电影而产生的向往、认同与选择中。期待电影的魅力、对电影的热爱，能够联结文商体旅展，激发各行业协同创新创造的活力。

（下转第5版）

圆桌对谈第三组

第三组对谈的主题为“电影经济新版图”。戴运谈到，不会只把电影当作获取票房的项目，而希望它是多维度、全产业链的多元文化产品。他认为百年电影工业正面临最大的一次生产力变革，电影从狭义创作逻辑变成产业链逻辑。十二年前他从金融行业加入上影，如今又和当年金融同事成为项目合作伙伴，感到“殊途同归”。面对无法改变的变革只能顺应，要建立电影产业的朋友圈和生态圈，全行业同仁需要一起努力。

陈印说，大家逐渐认识到电影对城市的价值。宁波的优势在于城市本身——有人文、有温度、有故事，与众不同。谈到长三角，他说浙江已建立全省协作工作机制，长三角开展影人产业面对面、成立协拍联盟，各城市有自身特点。下一步要共同做大长三角电影发展基础、培育观众和市场、做大生态。

孙德顺认为，要先把放电影、电影质量、服务品质、每部影片的市场策划和营销做好，只有观众先走进影院，影院多元业态才有基础。第二是深入调研周边客群画像，不能盲目跟风照搬，要围绕主流观众在多元消费上的需求打造业态模块。第三要专业的人做专业的事，影院团队不是万能的，而是提供场景、服务和运营能力的，要与其他行业合作共赢。

汪忆岚谈了两点：第一，影院、区域和企业都要重视先天资源和特殊禀赋，要了解自己在国民经济中的优势产业，并思考如何纳入电影经济版图；后发区域和企业要观察电影经济已发展到什么阶段、版图网络是什么样，把自己纳入全国统一大市场下的网络和版图。第二，要找真正热爱电影的人做电影经济，只看经济不看电影、只讲数据不讲情怀都是短期短视行为，甚至伤害消费者、观众和电影；懂电影爱电影的人是用情怀、眼光和品位对经济赋能，这种赋能会传导并最终回馈电影人。