为深入贯彻落实党的二十届四中全会关于繁荣社会主义文艺、推进文化和旅游深度融合的部署要求，落实国家电影局、商务部推动“电影+”消费创新、促进文化消费提质扩容相关工作安排，由中国电影产业集团股份有限公司联合常熟市人民政府共同主办的2026“湖光嘉年华”电影主题活动，不久前在江苏常熟举办。

本次活动以“拾光之约·光影之梦”为主题，立足中影上市十年产业实践成果，紧扣常熟获批国家历史文化名城四十周年重要节点，聚焦新时代中国电影高质量发展时代命题，统筹行业产业交流、公共文化惠民、城市文旅赋能、青年人才培育等多重目标，设置“典礼”“观看”“理解”“生活”“参与”五大核心单元，推动电影艺术从传统影院向湖光山水、街区商圈、校园社区延伸，着力打造“行业有高度、群众有热度、城市有温度”的复合型电影嘉年华活动。

致敬电影幕后劳动者，

弘扬新时代电影工匠精神

本次活动“拾光之约·荣誉典礼”在常熟大剧院举办，典礼以“回望十年光影、致谢同行伙伴、开启全新未来”为主线，分为“拾光启幕·光影赴虞”“拾光匠心·银幕生辉”“拾光深耕·共生致远”“拾光共生·影启新程”四大篇章，设置苏州评弹地方文艺表演、个人及机构荣誉致敬、主题歌曲演绎、中影艺委会集体亮相等环节，有机融合江南地方地域文化特质与中国电影行业精神内核。

区别于国内绝大多数电影节展更多聚焦导演、演员等台前创作者的表彰仪式，本次典礼实现价值导向创新，将目光聚焦于电影工业全链条幕后岗位，设立“拾光影人”个人荣誉、“拾光伙伴”机构荣誉，对过去十年间，中影密切合作、并肩作战过的电影人和机构给予致敬。

其中“拾光影人”荣誉，面向过去十年间中影第一出品的电影项目的幕后工作者，覆盖摄影、美术、声音、剪辑、视效、造型、物理特效、动作设计、后期调色、音乐、编剧、经纪人等合计15个细分专业工种，不以票房热度、公众知名度作为评判标尺，重点考察从业者对国产电影工业化建设、影片社会效益、行业技术进步作出的实质性贡献，让长期处在银幕背后的电影技术人员和幕后工作者走到台前，获得行业与社会的认可，这也是国内同类电影主题活动的一次创新探索。

活动现场，荣誉获得者的分享真切动人，让在场观众深切感受到电影工业每一环的匠心支撑，也对电影幕后工作者的价值产生了更为深刻的认知。比如《志愿军》系列的特殊道具师刘绍春、《流浪地球》系列等作品的物理特效指导张涛，均长期扎根创作一线，兢兢业业、任劳任怨，但深居幕后，无人所知。在本次典礼上给予这样的幕后工作者以诚挚敬意与崇高礼赞，旨在向全社会传递，一部优秀电影的诞生，既离不开台前光彩夺目的演绎，同样离不开无数幕后岗位的坚守与奉献，引导全行业尊重电影全链条劳动价值，提振全产业链从业者职业荣誉感。

“拾光伙伴”机构荣誉，则面向十年来与中影深度协同，在制片、创作领域携手共建的行业机构，致敬产业链上下游的协同力量。典礼配套举办星光红毯环节，汇聚知名导演、制片人、编剧、行业专家等电影人，同时联合《时尚芭莎》打造十周年专属行业视觉内容，放大行业传播影响力，凝聚中国电影行业合力。

活动中，新项目《我和我的科幻》亮相推介，项目将基于《霹雳贝贝》《大气层消失》等五部不同历史时期的科幻奇幻电影的概念进行再创作，挖掘本土经典IP、借力数字技术持续开拓全新赛道，将老一辈电影人的作品在新一代电影人手中重新焕发生命力。

开展公益惠民放映，

推动电影走进城市山水街巷

“观看”单元为公益展映板块，精选《早春二月》《花样年华》《小王子》等30部中外优秀影片，开展近50场放映。策划形成完整主题片单，分为“在想象的世界”“艺术，与它的另一面”“爱的情绪”“与时间重逢”“关于家的一切”“信念与希望”六大主题单元，同步设置“志愿军三部曲”连映、舞剧电影《只此青绿》特别展映两大重磅特别场次，片单兼顾国产经典、优秀引进影片，兼顾不同年龄层次、不同审美偏好的观众需求。

本次展映跳出传统影院封闭黑匣子的观影模式，深度挖掘常熟本地文旅资源，坚持“把银幕搬进山水之间”的策划思路，规划虞山公园大草坪、江南园林方塔园、红色景区沙家浜春来茶馆、琴湖溪里商业湖畔四大户外放映点位，同时配置欢乐印象影城和CGV影城永旺店两家室内影院，把观影场景与园林、湖畔、红色景区、城市公园深度融合，探索“景区即影厅、城市即影院”的全新观影体验。其中，沙家浜、虞山公园、方塔园三个观影点位电影观影核销1177人次，整体接待游客4.45万人次，同比上涨16.94%。

所有展映场次坚持公益惠民定位，不收取任何观影费用，广大市民、游客通过当地“嗨玩常熟”线上小程序即可实名预约席位，真正践行“电影回归大众”的理念。活动覆盖中老年群体、亲子家庭、青年影迷及来常游客，都能够便捷参与观影。不少市民携老人、孩子前往现场，在江南山水氛围中感受光影魅力，实现优质电影公共文化服务向基层延伸，打通电影文化惠民“最后一公里”，带动当地经济消费增长。

沙龙、大师班、工作坊三位一体，

构筑思想碰撞与科普平台

“理解”单元落地常熟UWC世界联合学院，设置沙龙、大师班、工作坊三大板块5场深度对谈，兼顾产业前沿研讨、创作者交流与大众艺术科普，搭建起行业专家、青年创作者与普通影迷之间沟通对话的桥梁。

沙龙板块聚焦中国电影产业现实命题，先后举办“除了爆款，我们还需要什么？”“造梦，还需实景吗？” “AI请就位，未来请回答”等多场高质量主题对谈。邀请路阳、宋方金、李宁、郜昂、王红卫等一批国内制片人、导演、编剧到场，围绕国产电影爆款创作逻辑、受众迭代变化、人工智能对于电影创作带来的机遇与挑战、新人导演生存突围路径、实景拍摄在AI时代的价值、爱情电影的当代表达等行业热点议题展开思辨交流。嘉宾既客观承认AI技术在生产效率层面的巨大价值，也理性辨析技术在美学创造、人文情感表达层面的局限性，为行业思考技术与艺术的关系提供鲜活的思想样本，沙龙活动面向公众开放，不少青年学生、影迷到场旁听、现场提问互动，实现行业研讨向大众科普的转化。

大师班以公开课的形式，邀请动画导演、《浪浪山小妖怪》监制、艺术总监陈廖宇现场分享动画创作的经验感悟，结合自身数十年创作实践与教学经历，拆解从创意构思到成片落地的完整创作流程。针对当下行业发展的新变化，解答青年创作者关于国风动画美学表达、AI动画创作边界等问题，鼓励年轻人扎根生活、坚持原创，挖掘具有中国本土文化特质的动画故事。跨越单纯技术技巧教学，从文化内涵、人性表达、艺术本体维度展开深度分享，面向青年电影人传递创作思考，启迪青年电影创作者的艺术认知。

工作坊板块突出沉浸式动手实践，降低电影创作参与门槛。其中“手心里的小电影——黏土定格动画创作工坊”面向全年龄段开放，普通爱好者在专业团队带领之下，依靠黏土、手机等简易设备，亲手完成定格动画短片的完整创作，直观感受影像创作乐趣；同步开设表演艺术工坊，对比舞台表演与影视镜头表演差异，开展沉浸式肢体训练实践。工作坊不设置专业门槛，零基础群众即可参与，有效拉近普通民众和电影创作间的距离，实现电影文化的普及传播。

践行“电影+”发展理念，

实现全民广泛参与赋能地方经济

“生活”单元是本次活动落实国家“电影+”业态创新部署的重要载体，围绕“电影+文旅”“电影+消费”“电影+城市生活”，打造特色主题市集、摇摆舞快闪演出、“全城多巴胺激活城市打卡计划”、城市光影艺术装置矩阵等一系列活动，把电影文化渗透进常熟城市街巷、商圈景区，打通“文化流量”向“消费增量”转化路径，实现文化惠民与地方经济赋能的有机统一。

活动串联虞山公园、琴湖溪里等常熟核心文旅片区，打造电影主题特色市集，集合电影文创、江南非遗手作、本地特色餐饮、潮流生活好物多元业态，把电影IP和地方非遗、本土商业深度融合。其中，虞山公园共设置30个摊位，以电影文化为核心串联多元消费场景，丰富了活动的休闲体验。活动布设大量互动艺术装置，散布于公园、湖畔、街区，形成城市打卡网络；开展摇摆舞现场快闪表演，以活力的现场表演烘托城市氛围；此外，“生活”单元还推出“全城多巴胺激活计划”，联动城市近20家实体商户，涵盖运动、饮食、住宿等，设置全城商户打卡点位，市民游客穿行城市大街小巷完成打卡后即可兑换电影主题周边，让电影不再局限于某一个会场，而是转化成为整座城市的文化氛围。

从产业经济层面看，嘉年华活动吸引了大量外来嘉宾、青年创作者、影迷游客涌入常熟。据统计，活动期间，常熟文旅集团旗下8家酒店和民宿平均入住率较往年同期提升了15%，多家酒店实现满房。凯悦酒店、日航酒店等本地五星级酒店入住率显著增长，8月14日至8月15日，两家酒店平均入住率增长67%。从客源看，外地游客占比超六成，印证了电影市场对于文旅的拉动力和影响力。通过本次活动，琴湖溪里、印象城、永旺梦乐城等多家商综体主动承接到场客流，同步推出数码节、萌宠运动会、满额返代金券、满额抽奖等促消费活动，8月14日至8月18日，三家商综体实现销售额3188万元，同比增长12%，客流57万人次，同比增长6%。活动直接带动本地景区游览、酒店住宿、餐饮零售、文创特产消费增长，拓展城市夜间文旅消费新场景，有效拉动暑期城市文旅经济，将电影文化带来的人流转化为地方实实在在的消费活力，推动“以文兴城、以影促旅”，探索出一套可借鉴、可复盘的“电影+城市文旅”落地样本，助力地方培育文化消费新增长点，为服务消费高质量发展提供实践案例。

举办光影极客限时AI创作赛，

面向未来为影视行业输血

“参与”单元聚焦青年创新力量，在昆承湖创新岛举办光影极客20小时限时AI创作赛，是本次活动面向电影数字化未来开展的一次前沿探索实践。赛事面向全国公开招募AI影视创作团队，经过多轮筛选，最终遴选出20支来自全国各地的青年创作队伍入围线下决赛，围绕“看见未见之处”主题，在限定时间内完成AI短片创作，通过专业评审选出优秀作品。奖项专门设置“最佳常熟城市呈现”专项奖项，鼓励青年创作者用镜头挖掘、表达江南常熟城市风貌与人文底蕴。

当前，人工智能作为新质生产力，正在重塑影视行业生产链条，但行业同时面临“懂艺术的不熟悉技术，懂技术的缺少叙事表达”的人才结构性矛盾。本次赛事没有把AI仅仅当作炫技工具，而是引导参赛团队立足人文叙事，鼓励创作者挖掘多元题材，探索AI作为创作工具如何服务故事表达，而非单纯追求视觉特效。

赛事集结高校学生、独立影像创作者、AIGC技术从业者等多元青年力量，搭建起青年创新人才的实践平台，挖掘一批有想法、有创造力的新兴电影创作者，为中国影视行业储备数字化时代的青年后备人才，实现为行业“输血”的功能。评审团队集合行业导演、制片人、影视从业者，对全部参赛作品从叙事立意、艺术表达、技术运用、价值导向多维度综合评判。赛事过程同时也是一次行业实验，真实记录、观察AI短片完整生产链路，为行业研究人工智能介入电影创作提供鲜活实践样本，助力行业理性看待技术变革，坚持技术服务人文表达的创作立场，把握数字文化发展方向。

立足时代语境，推动电影业

多层次、多维度融合创新

本次湖光嘉年华活动，不只是一场短期的城市电影活动，更是立足时代语境，落实文艺工作部署、服务电影产业高质量发展、践行公共文化惠民、探索“电影+”融合创新、布局行业青年人才培育的综合实践，产生多层次、多维度的现实成效。

第一，践行以人民为中心的文艺导向，拓展电影公共文化服务边界，实现文化惠民走深走实。活动坚持公益展映、公益预约，打破影院物理围墙，把优质中外影片、影视创作体验送到公园、景区、校园，不分职业、年龄，普通市民都可以参与电影文化活动，让电影艺术融入市民日常生活，丰富群众暑期精神文化供给，满足人民群众多样化、品质化的精神文化需求，落实公共文化服务普惠的时代要求。

第二，创新行业价值评价导向，弘扬电影工匠精神，提振行业发展信心。国内多数电影节展评奖表彰体系，更多聚焦台前创作者。本次活动主动调整价值视角，将舞台、荣誉给到长期默默无闻的电影幕后工作者，充分肯定电影工业链条上每一个岗位的劳动价值，引导社会公众全面了解一部电影完整的生产过程，致敬大国工匠精神。在行业处在转型升级的当下，荣誉致敬极大鼓舞了幕后从业者，传递行业正向价值，凝聚全行业的向心力，为现阶段电影产业注入精神力量，发挥振奋人心、凝聚共识的积极作用。

第三，落实国家“电影+”融合发展政策导向，推动影旅深度融合，实现文化价值、社会价值、经济价值协同增益。本次活动严格对标国家电影局、商务部推动电影与商贸文旅融合发展相关工作要求，依托电影IP为城市引流聚气，把文化流量转化为文旅消费增量，带动地方住宿、餐饮、景区、文创消费，赋能地方实体经济。从“看一部电影”，到“逛一场市集”，再到“住一晚酒店”，借助“湖光嘉年华”电影主题活动，为市民游客奉上丰盛的视觉盛宴，还把观影体验和城市度假融在一起，串联起景区、商圈、零售、酒店等文旅链条，用光影流量撬动了消费增量。既为城市注入高品质文化内容供给，也为电影行业开辟票房之外的产业延伸路径，为全国同类城市开展电影主题文旅活动提供可参考的实践样本。

第四，主动拥抱数字时代技术变革，搭建青年创新实践平台，助力培育数字化时代影视新生力量。光影极客AI限时创作赛直面人工智能技术浪潮，不回避技术带来的机遇与挑战，坚持“技术为艺术服务”的导向，为青年创作者提供实战平台。活动打通线上招募、线下限时创作、评审展映完整链路，发掘一批跨界复合型青年人才，为行业储备数字化创作人才，探索新技术环境下人才培育新模式，助力电影行业面向未来做好人才储备。

第五，坚持守正创新，严守安全底线，实现活动规范、安全、有序运行。牢牢压实意识形态主体责任，做好影片内容、到场嘉宾、行业交流全流程审核；完善安全生产、现场人流管控、气象灾害应急、网络舆情处置各类方案；规范节俭，实现社会效益优先。

第六，搭建行业交流对话平台，促进行业思想碰撞，为中国电影发展贡献思想智慧。“理解”单元多场沙龙对谈，直面行业现实痛点：爆款创作困境、AI冲击、新人成长困境、实景拍摄价值、类型片创作走向，汇聚国内一线电影人的思考，形成公开的行业思想交流场域，为行业思考现实课题提供参考，促进行业理性思辨。