时值红军长征胜利90周年之际，由刘伟强监制，徐展雄导演，刘烨、王雷、王志飞等主演的电影《四渡》不久前在全国院线隆重上映。截至目前，《四渡》票房突破2.7亿元大关，打破了长征题材电影的票房纪录。该片从史料挖掘、叙事手法、人物刻画等方面做出了新的探索与尝试，带领观众重回那段波澜壮阔的峥嵘岁月，感受信仰的力量与不朽的长征精神。

“四渡赤水”是中国革命历史乃至世界军事发展史上极具经典性的案例，也是长期以来国产影视剧创作的热门题材之一。如何在观众已经较为熟悉的史实题材上创作出避免雷同化的作品，就需要从史料出发，不断发掘新的历史视角和当代价值。

在内容方面，该片一方面极大限度地还原了历史真实，另一方面也对史料进行了深度挖掘与多元扩展。比如在片中着重刻画了情报工作的军事细节，并且以情报作为重要线索，铺垫出敌我双方对峙的关键情节，让影片更具观赏性的同时，也让观众更加了解历史、贴近历史。为此，影片的实地拍摄取景也放在了贵州，而且是选择了与四渡赤水这一历史事件相近的季节和地点，影片虽然跨越了九十载时光，但让故事有了更为真实的时间和空间场域，也更容易让观众沉浸于当年的历史氛围之中，产生身临其境的观影体验。这是一种尊重历史真实的创作方式，也是一种对待历史题材电影创作的创新。

此外，本片打破了常规同类题材电影单一视角的叙事方式，采用了层次丰富的多视角叙事手段。既有对主人公身份担当和肩负历史使命的红军领袖群像的塑造，也有对普通红军战士的信仰形成和个体成长的心路历程表达，还展示了敌军不同人物的形象特色与处境状况。在人物群像描绘的对比之中，更加凸显出红军领袖和普通战士在峥嵘岁月中坚韧的信念和执着的理想追求。

《四渡》在视听语言设计与类型化路径方面进行了大胆尝试，跳出了传统主旋律题材电影的影像范式，呈现出一种年轻化、先锋性的视觉特征。比如，采用了较多的“推”镜头和“拉”镜头等镜头运动方式，并且配合多重时间线转场、快速剪辑，并在地图、路线的呈现上采用了大量的特效进行展示，利用 “红”“蓝” 字幕区分人物、地点和事件信息，信息量密集，戏剧冲突强烈，让大家在电影这种媒介中获得了当下类似“微短剧”式的观感，能够始终抓住观众眼球，满足观众接受心理。

在类型化叙事路径上，电影运用了非线性的叙述方式，通过大量的插叙与倒叙制造悬念，在影片后半部分，敌军方面布置贵阳行营进行围剿，并认为稳操胜券，让观众暂时不了解红军的战略。直至红军西进云南，视角进行了切换，故事才回溯出整个调虎离山部署的过程，这样的悬念设置也使影片的节奏更加紧张，并把双方斗智斗勇的戏剧性推向高潮，让观众为红军的奇谋拍案叫绝。

影片不仅塑造了大量壮观的战争场面，还以饱含人文关怀的笔触刻画出一批鲜活的红军形象。我们能够跟随电影中的赵德发看到伟大的战略背后所付出的艰辛代价，看到阿金由一个流浪少年转变为一名真正的红军战士的精神传承，诸多群像的塑造构成了对于长征精神底色的形象化凸显。

值得一提的是，影片对领袖人物的刻画同样细腻，并没有符号化地把领导人塑造成永远只是运筹帷幄、胸有成竹的形象，而是用很多段落表现了他们所面临的困境、压力和孤独。其中比较动人的一场戏，是苟坝会议之后，毛泽东深夜提着马灯去找周恩来沟通，画面里他一个人提着灯走在小路上，周围是漆黑的夜色，观众可以真切地感受到领袖不被理解的孤独与承担决策重压的心境。这种对人物状态的描写，反而让他们的选择和坚持显得更加真实可信、寓意深远。

电影《四渡》的实践再次表明，主旋律革命历史题材的创新与探索既需要扎根历史土壤，也需要面向当下观众；既需要兼顾艺术与市场，也需要回归到人性书写与价值反思。影片在厚重与轻盈之间找到了一条可行之路，其探索精神与创作诚意，为长征题材乃至所有主旋律题材电影的创作提供了值得借鉴的经验。

（作者为陕西省文艺评论家协会主席，西北大学电影学院院长、教授、博导）