融媒体时代打破了以往媒体的传播隔阂，构建起“策采编发评”全流程的传播环境，让文化传播从过去的“单向灌输”转变为现在的“多元互动”。文化题材短视频具有时长短、形式活、适应性强等优势，将深沉的文化底蕴转化成能看能听、方便分享的内容，不仅解决了传统文化因“理解门槛”导致的传播梗阻问题，更贴合当代观众、特别是青年群体的认知与审美偏好。叙事是内容传播的最核心部分，其直接决定文化类短视频的传播效果和力量，而一套科学的文化赋能策略，能够让短视频突破单纯的娱乐属性，成为推动文化传承与创新的重要载体。对此，本文结合融媒体的传播特点，分析文化题材短视频的叙事革新，并给出文化赋能的具体建议，希望能为传统文化在融媒体时代的活化传播提供一些参考。

融媒体背景下文化题材

短视频的叙事革新体现

在叙事视角方面，从原先的宏大叙事转为微观层面的共情。以往的传统文化传播大都以宏大叙事为主导，更为关注历史脉络、文化体系等宏观角度，通常带有严肃的教化色彩，不容易贴近老百姓的日常生活。在融媒体背景下，大众的媒介使用习惯变得更偏向情感共鸣式的获取，文化类的短视频也随之转向微观共情视角，尝试用“小切口”来反映“大文化”。这类短视频不再盯着文化起源与发展的完整呈现，而是将目光放在具体的人、事、物上面，靠着细节描写来唤起受众的心理认同。比如非遗类的短视频不再只是讲解技艺的历史价值，而是去跟踪记录手艺人的每日坚持、捕捉制作工序里的小动作、面对传承难题时的真实想法。这种视角上的变化不但降低了文化传播的难度，还让传统文化以更具亲和力的形式走进大众日常生活，完成了从“灌输式传播”向“沉浸式共情”的跨越。

在叙事结构方面，从线性的完整逻辑转变成了碎片化的闭环模式。以往的文化叙事大多是按照“起因、发展、高潮、结局”这种线性路子来走，讲究内容的完整和逻辑严密，符合电视或者书本等传统媒体的传播方式。融媒体背景下，大众长期习惯于碎片化阅读模式，注意力很难保持持久集中，文化类短视频据此打破线性框架，改用碎片闭环的叙事结构。如国家广电总局和国家文物局联合指导推出的微纪录片《国宝时刻》，将每个文物点拆成5分钟内的独立小段，开头就直接展示亮点，例如在讲解某古建筑时就只关注于斗拱是怎么拼接的，并不涉及建筑整体营造流程。节目最后经常用“文物后头藏着什么样的时代密码”这种提问来留白，既让叙事有个圆满收尾，又能引导大家在评论区里自主探讨和补充知识，再配合评论讨论和二次创作，让这些碎片内容在传播里拼成一条完整的文化认知链。这种叙事结构既能适应手机端的碎片化观看习惯，又靠互动闭环留住了用户，解决了传统文化传播中出现的注意力流失问题。

在叙事符号方面，从先前的单一展示转为了多元化的融合。以往文化传播的叙事符号比较简单，大多以文字、图片为核心，例如书里的文字说明或者是纪录片里的实景录制，叙事符号表达的层次感略有不足。融媒体技术让叙事符号的多元融合变成了现实，文化题材短视频也随之建立起“视觉+听觉+互动符号”的立体化表达模式。从视觉上看，除了普通的实景拍摄，动画、AR特效还有沙画这些元素都被大量使用，比如在讲古诗词时可以用动画形式表现诗句里的场景，让文字的意象变得直观可见。互动符号方面，弹幕、字幕特效以及话题标签都进入了叙事环节，弹幕里对文化的解读能与视频内容相互补充，话题标签则能带动受众去参与讨论，打造出一种共时性的文化传播氛围。这种多种符号的结合不仅让文化内容表达样式更加丰富，还降低了传统文化的理解难度，让文化传播既能考虑到专业度与趣味性，又能适应融媒体多平台播出特点。

融媒体背景下文化题材

短视频的文化赋能策略

利用融媒体平台打造协同传播机制，进一步拓宽文化的覆盖范围。文化类短视频想要提升传播效果，离不开多个平台共同发力所构成的传播矩阵。建立协同传播体系需要结合不同平台的长处来精准安排内容，形成一种“差异化制作、互补性传播”的局面。如在抖音、快手这种流量比较大的平台可以发布一些轻量化、看点足的短视频，通过有趣的表达方式吸引年轻人；而在B站这种偏向知识型的平台，则能发布更长一些的解读视频，多补充些文化背景和专业知识，以此满足用户的深度内容需求；在微信视频号上则可以依托社交关系链去布局裂变式传播，如通过朋友圈的分享来提升文化影响力。与此同时，还应加强短视频平台同传统媒体、文博机构的合作，如央视文创和短视频平台一起制作的“文化公开课”系列短视频，便是依托央视的内容底子和平台的流量优势促使传统文化实现了跨圈层传播。

以短视频IP化运营为载体，激活文化经济活力。短视频IP化运作有助于建立起文化价值与经济价值相互促进的良好循环，让特定文化品牌走上高质量发展道路。故宫文创旗下的短视频IP便是典型代表，其以“故宫猫”“宫廷生活场景复刻”为核心符号，持续产出既有历史底蕴又有趣的短视频内容，用细致的画面展示中式美学和宫廷文化，并依托IP的影响力扩展出文创产品、网课以及宫廷主题体验等多种商业形式。同样，非遗领域的“苏绣大师姚建萍”IP，利用短视频记录了苏绣从挑线、走针到成品的全部环节，不仅吸引了上千万粉丝关注，还带动苏绣作品进入大众消费市场，通过提供定制刺绣服务、开发苏绣衍生品等方式激活了非遗技艺的经济潜能，印证了IP化运营在连接传统文化和市场需求方面起到的关键作用，让文化资源实实在在地转变为可以持续发展的经济动力。

持续深耕短视频文化内涵，凝聚文化共识，强化情感共鸣。在流量增长放缓之后，文化深度才是短视频能一直留住观众并发挥文化带动作用的关键。如今部分文化类短视频还存在内容表面化、跟风严重的情况，过于看重感官刺激而丢了文化本意，很难产生长远的文化带动效应。对此要深挖文化内容，摆脱“碎片化消遣”的框架，在视频制作中找寻传统文化的精神实质与当下价值。一方面要看重内容的专业度，聘请一些文化学者、非遗传承者来帮忙策划，保证文化“说得准”，不让传统文化被误解或传错；另一方面也要联系现在的社会环境分析传统文化，将古人的智慧用到当下生活里，如讲解二十四节气时可以结合养生知识、农业文化，使传统文化更有现代气息。另外，还要贴合大众的情感点，寻找传统文化中大家都能产生感触的部分，如家国情怀、工匠心气、生活审美等，让短视频变成传播传统文化的重要载体。

融媒体时代下，从宏观叙事转向微观共情、由线性结构变为碎片化闭环、从单一符号走向多元融合，这些叙事变化让传统文化短视频的传播效果得到了明显增强。通过建立协同传播体系、开展IP化运作以及挖掘文化内涵等策略，也为短视频连接文化价值与经济效益的转化渠道提供了重要保障。

（作者系重庆财经学院讲师）基金项目：重庆财经学院校级一般项目“重庆红色文化的数字媒体记忆与社会共识研究”（项目编号：20257005）